La mentira del Grunge

¿Sabían que Nirvana, la supuesta banda transgresora de principios de la década del ’90, dejó de lado sus principios artísticos por un par de monedas más? Es singular un dato que demuestra que hasta la banda de música que se considera más trasgresora, es fiel al poder económico de las corporaciones.

Es un error pensar que la censura es únicamente gubernamental. Las empresas también incurren en el peor tipo de censura, es decir, en la eliminación y supresión abierta de materiales.

Noami Klein, una lúcida intelectual norteamericana decía en su texto No Logo: “las empresas minoristas y los medios de comunicación han dado tales proporciones a esas sencillas decisiones sobre qué artículos debe haber en el inventario de las tiendas o qué clase de producto cultural hay que encargar –y con toda propiedad quedan a discreción de los propietarios de los comercios y de los creadores de cultura-, que sus repercusiones son enormes: quien las toman han adquirido poder para reestructurar el panorama cultural”.
En el caso norteamericano, Klein cita a Blockbuster, Wal-Mart, K-Mart y las grandes cadenas de supermercados como ejemplos de censura y digitación de la cultura. Aplican política de no distribuir materiales que amenacen su imagen de tiendas minoristas para toda la familia. El problema es que, como su poder es tal, todos se ajustan a sus reglas y así terminan definiendo la cultura a través de los productos culturales que ellos divulgan.

Voy a Nirvana: Klein afirma que Wal-Mart se negó a vender el segundo álbum de Nirvana, In Utero, aunque el anterior había alcanzado el cuádruple disco de platino, porque no le gustaba la cubierta posterior, que mostraba fetos. “Ante la perspectiva de una pérdida del 10 por ciento de las ventas (la cuota que Wal-Mart tenía entonces de las ventas de productos musicales en Estados Unidos), Warner y Nirvana cedieron y cambiaron la cubierta. También modificaron el título de la canción “Viólame” y lo reemplazaron por “Déjame”. El artista modificó su obra de arte no en virtud de sus motivaciones artísticas sino por una razón utilitarista. Y esto es lo peligroso de la Industria Cultural.

¿Cómo creerle ahora a esos tipos que rompían cosas en el escenario y se hacían los rebeldes? Diría el dicho de mi abuela: por la plata baila el mono.